Un tremplin pour les artistes émergents
Depuis plus de cinquante ans, le Harbourfront Centre soutient les créateurs émergents dans l’acquisition des compétences, de la confiance et du réseau essentiels à une carrière durable dans les métiers d’art et le design. Le Studio des métiers d’art et du design est le seul programme de résidence d’artiste au Canada axé sur la carrière et dédié aux métiers d’art et au design contemporains. Il offre des opportunités en céramique, design, verre, métal et textile. Fonctionnant comme un incubateur, la résidence offre un espace de travail, du mentorat, des possibilités d’enseignement et d’exposition, ainsi qu’une communauté créative dynamique qui favorise la pratique et le développement professionnel.
Veuillez noter que le Studio de céramique n’acceptera pas de candidatures avant l’année prochaine.
Veuillez noter que notre calendrier de dépôt des candidatures et d’entrevues change cette année. À la suite des commentaires reçus, la période de dépôt des candidatures se terminera désormais au début de décembre, et les entrevues auront lieu en février, en personne ou en ligne. Ce nouveau calendrier vise à mieux accompagner les candidats tout au long du processus de candidature et à leur accorder davantage de temps pour se préparer en vue du début de la résidence, le 1er septembre.
Des questions sur le programme de résidence d’artiste ? Écrivez-nous à craft@harbourfrontcentre.com.
Ce programme a été rendu possible grâce au généreux soutien de Patrimoine canadien, par le biais du Fonds du Canada pour la formation dans le secteur des arts.
La période annuelle de candidatures pour notre programme de résidence est maintenant terminée – merci à toutes et à tous pour vos candidatures.
La prochaine période d’admission ouvrira au début de 2027.
7 décembre 2026 : Date limite pour soumettre une candidature
14 janvier 2027 : Invitation à une entrevue et demande de deux lettres de recommandation
8 février 2027 : Date limite pour soumettre les lettres de recommandation
15 au 24 février 2027 : Entrevues
26 février 2027 : Avis aux candidats 1er septembre 2027 : Début de la résidence
Craft & Design Studios
Les résidents bénéficient d’un accès 24 heures sur 24 à des studios entièrement équipés, ainsi que d’une gamme d’avantages, notamment des occasions de perfectionnement professionnel sous forme d’ateliers, de présentations, de séances de critique et d’activités de réseautage avec des artistes invités. Les résidents peuvent également donner des cours et recevoir une rémunération pour leur enseignement, ce qui leur permet de renforcer leurs compétences en tant que pédagogues et communicateurs. Le personnel administratif du programme offre également du soutien, notamment des ateliers de perfectionnement professionnel, des conseils en planification d’entreprise et des liens avec différents acteurs du secteur afin d’aider les artistes à saisir des occasions d’exposition, de vente au détail, de commandes, de subventions et de participation à des salons professionnels.
Ceramic Studio
L’atelier de céramique offre aux artistes émergents les outils et l’environnement nécessaires pour explorer la forme, les surfaces et l’expression créative. Les artistes en résidence peuvent y développer des pièces utilitaires, des œuvres sculpturales ou des projets conceptuels, dans un espace vaste et entièrement équipé qui soutient à la fois les approches traditionnelles et expérimentales. Grâce à l’accès à plusieurs fours, à des tours de potier et à des aires de travail dédiées, l’atelier favorise l’exploration des matériaux, le développement technique et une pratique régulière.
Veuillez noter que le Studio de céramique n’acceptera pas de candidatures avant l’année prochaine.
Equipment:
- Electric kilns: oval (16.5 cu ft), round (7 cu ft)
- Bailey front‑loading gas kiln (31 cu ft stack space)
- Extruder
- Pottery wheels
- Test Kiln
- Slab roller
- Spray booth (47″ × 39″)
- Worktables (6′ × 3′)
- Ware racks (2 per resident)
- Storage
Design Studio
L’atelier de design offre aux designers émergents un environnement souple et bien équipé pour explorer le design de produits, la recherche sur les matériaux, la modélisation numérique et l’expérimentation interdisciplinaire. Grâce à l’accès à des logiciels de calibre industriel et à des espaces de travail adaptés au croquis, à l’itération rapide et au développement de prototypes, les artistes en résidence peuvent faire évoluer des projets allant d’objets fonctionnels à des explorations axées sur les métiers d’art.
Equipment:
- Mac computers (2)
- Adobe Creative Suite
- Storage
Glass Studio
L’atelier de verre offre aux artistes émergents une occasion rare de travailler avec les procédés du verre à chaud, à tiède et à froid. Les artistes en résidence peuvent y développer des œuvres sculpturales, fonctionnelles ou expérimentales à l’aide de fours, de fours de recuisson, d’outils d’atelier à froid et d’équipements de moulage. L’environnement dynamique de l’atelier favorise le développement des compétences, permettant aux artistes de repousser leurs limites techniques et d’affiner leur esthétique personnelle. Les activités ouvertes au public viennent enrichir l’expérience professionnelle, tandis que cet espace immersif permet aux artistes verriers de développer une pratique solide et durable.
Equipment:
- Gas furnace with 350 lb crucible
- Glory holes (single burner, double burner)
- Annealers (5, digital controls)
- Electric oval kiln (12 cu ft)
- Electric slumping kiln (5 cu ft)
- Garage
- Belt sander
- Diamond saw
- Drill press
- Grinder (lap wheel)
- Lathe (1″ spindle)
- Sandblaster
- Wax/plaster casting setup
- Storage
Metal Studio
L’atelier de métal soutient les joaillières, joailliers et métallurgistes émergents œuvrant dans le domaine de la joaillerie fine, des petits objets et de la sculpture. Équipé pour la fabrication, le formage, le brasage et les finitions, l’atelier permet aux artistes en résidence d’explorer un large éventail de techniques traditionnelles et expérimentales. Grâce à l’accès à des outils spécialisés, les artistes peuvent développer une grande précision dans leur savoir-faire tout en affinant leur démarche créative, faisant de l’atelier un environnement idéal pour renforcer à la fois les compétences techniques et l’orientation artistique.
Equipment:
- Anvils and mandrels
- Band saw
- Scroll saw
- Belt sander
- Draw plates
- Drill press
- Enameling kiln
- Foredom flex shafts
- Hydraulic press
- Magnetic and rotary tumblers
- Pickle pot
- Polishing machine
- Ring stretcher
- Rolling mills
- Sandblaster
- Shears
- Soldering stations (oxygen/propane)
- Ultrasonic cleaner
- Vice
- Wax injector
- Storage
Textile Studio
L’atelier de textile offre aux artistes émergents un espace polyvalent, idéal pour l’estampe, la teinture, la couture, le tissage, le développement de motifs et l’exploration de techniques mixtes. Grâce à des installations professionnelles de teinture, une chambre noire, de grandes tables d’impression et de l’équipement de couture, les artistes en résidence peuvent travailler une variété de procédés allant de la sérigraphie à la sculpture textile. L’atelier soutient à la fois les pratiques artisanales traditionnelles et l’expérimentation contemporaine, offrant l’espace et les outils nécessaires à l’élaboration de corpus d’œuvres cohérents.
Equipment:
- Dark room
- Vacuum table for screen printing
- Wash‑out sink
- Dye‑mixing hood
- Dye setup with gas burner
- Industrial steamer
- 35”, 45” and 60” Floor Looms
- 24” Table Top Loom
- Sewing machines
- Print table (16′ × 5′)
- Work tables
- Storage
Exigences de la résidence et processus de candidature
Qui devrait présenter une candidature ?
La résidence s’adresse aux artistes émergents ayant terminé des études postsecondaires ou possédant une formation équivalente, et qui démontrent de solides compétences techniques et conceptuelles dans l’une des disciplines soutenues par le programme. Les candidats sont sélectionnés en fonction de leur potentiel créatif et de leur capacité à faire progresser leur pratique professionnelle.
Les candidats sont invités à prendre connaissance des attentes suivantes avant de soumettre leur candidature. Les résidents doivent :
- Démontrer un développement créatif et technique continu
- Travailler de façon collaborative, respectueuse et responsable dans un environnement de studio partagé
- Démontrer une progression dans leur pratique et être à l’aise de travailler devant le public, puisque les studios sont visibles aux visiteurs
- Être en mesure de travailler de façon autonome, sans technicien de studio, et être à l’aise de résoudre les problèmes liés à l’équipement
- Comprendre et respecter tous les protocoles de santé et de sécurité du studio
- Assumer les coûts de leurs propres matériaux et outils à main
- Respecter les échéances et les objectifs qu’ils se fixent
- S’engager à respecter l’horaire et les exigences de la résidence, notamment à travailler dans le studio au moins 24 heures par semaine pendant les heures d’ouverture au public.
1. Confirmez votre admissibilité
Pour présenter une candidature au Programme annuel d’artistes en résidence, vous devez :
- Avoir une pratique artistique émergente active de niveau professionnel.
- Détenir un diplôme d’études postsecondaires ou posséder une formation équivalente.
- Avoir obtenu votre diplôme au cours des cinq dernières années.
- Démontrer de solides bases techniques et conceptuelles en céramique, en design, en verre, en métal ou en textile.
- Faire preuve de talent, de savoir-faire, d’innovation et d’un potentiel de développement artistique.
Les candidats peuvent présenter une candidature au programme jusqu’à trois fois.
2. Préparez votre dossier de candidature
Une candidature complète soumise en ligne doit comprendre :
- Formulaire de candidature en ligne
- 10 images de portfolio respectant les spécifications suivantes :
- Dimensions en pixels : de 3 000 à 4 000 pixels sur le côté le plus long
- Résolution/PPP : 300 PPP
- Format de fichier : JPEG
- Profil colorimétrique : sRGB
- Taille maximale du fichier : de 5 Mo à 10 Mo
- Un maximum de 3 images de détails ou de vues d’installation peuvent être incluses; toutes les autres images doivent présenter une seule œuvre
Seules les candidatures complètes seront acceptées.
3. Soumettre votre candidature en ligne
- Toutes les candidatures doivent être soumises en ligne
- Aucune candidature envoyée par courriel ou par la poste ne sera acceptée
Les candidatures doivent être reçues au plus tard le vendredi 7 décembre 2026 à 23 h 59 (HNE).
4. Si vous êtes sélectionné, participez à une entrevue
Au début de janvier, les candidatures seront examinées par le comité de sélection. Les candidats retenus pour la prochaine étape seront invités à une entrevue et devront soumettre deux lettres de recommandation.
Ces lettres doivent provenir de professionnels reconnus, tels que des mentors, des professeurs, des superviseurs ou des employeurs, qui connaissent bien les aptitudes créatives, techniques et conceptuelles du candidat.
Les entrevues, d’une durée de 40 minutes, auront lieu avec le comité de sélection en semaine, à la mi-février. Elles peuvent se dérouler en personne ou par appel vidéo.
Les candidats doivent préparer une présentation comprenant jusqu’à 15 images numériques et fournir de 3 à 6 œuvres achevées afin que le comité de sélection puisse les examiner en personne.
Les candidats qui passent leur entrevue par appel vidéo doivent expédier leurs œuvres achevées au Harbourfront Centre avant l’entrevue et assumer tous les frais d’expédition et de retour connexes. Les candidats qui participent à une entrevue en personne doivent assumer leurs propres frais de déplacement et d’hébergement.
Déroulement de l’entrevue :
- 5 min – Installation des œuvres
- 15 min – Présentation des images
- 10 min – Examen des œuvres
- 10 min – Période de questions
- 5 min – Rangement
Le comité de sélection sera composé de :
- la ou le gestionnaire, Métiers d’art et design ;
- la ou le coordonnateur, Métiers d’art et design ;
- deux conseillères ou conseillers externes ;
- des artistes actuellement en résidence.
5. Réception de l’offre de résidence
Si votre candidature est acceptée au programme de résidence :
- vous signerez un contrat d’un an débutant le 1er septembre, renouvelable pour une durée maximale de trois ans ;
- vous devrez acquitter des frais de licence mensuels de 110,70 $ CAD (TVH et assurance incluses) ;
- vous serez responsable de l’ensemble de vos frais de subsistance, de déplacement et de matériel (aucune allocation n’est offerte).
Foire aux questions
1. À qui s’adresse la résidence ?
Aux artistes et créatrices ou créateurs émergents formés en céramique, design, verre, métal ou textile, qui souhaitent bâtir une carrière professionnelle dans le domaine des métiers d’art et du design contemporains
2. Quelle est la durée de la résidence ?
La résidence à temps plein est offerte sous forme de contrat d’un an, renouvelable pour une période maximale de trois ans.
3. Qu’offre le programme ?
Les artistes en résidence bénéficient de :
- un accès à l’atelier 24 heures sur 24 ;
- du mentorat ;
- des occasions d’exposer leur travail ;
- des occasions d’enseigner des cours au public ;
- l’accès à des conférences, ateliers et activités de perfectionnement professionnel ;
- l’accès à une bibliothèque et à des logiciels spécialisés ;
- des tarifs réduits pour le stationnement ainsi que des rabais dans certains lieux culturels.
4. Les candidatures internationales sont-elles admissibles ?
Si vous êtes âgée ou âgé de 18 à 35 ans, vous pourriez être admissible à un permis de travail dans le cadre du programme Expérience internationale Canada (EIC), catégorie Vacances-travail. Pour participer, votre pays de citoyenneté doit avoir conclu une entente avec le Canada permettant de présenter une demande de permis de travail EIC. Pour connaître les pays ayant conclu une entente avec le Canada et vérifier votre admissibilité, consultez le site : canada.ca. Veuillez noter que les États-Unis ne font actuellement pas partie de ce programme. La plupart des permis Vacances-travail sont valides pour une durée de 12 à 24 mois.
Pour en savoir plus, visitez Immigration, Réfugiés et Citoyenneté Canada – Expérience internationale Canada: canada.ca.
5. Les artistes en résidence bénéficient-ils d’un logement ou d’une allocation ?
Non. Les artistes en résidence doivent assumer leurs propres frais de logement, de déplacement, de matériel et de subsistance.
Des frais de licence mensuels s’appliquent.
6. Qui peut rédiger mes lettres de recommandation ?
Les lettres doivent provenir de professionnels établis, tels que des mentors, des professeurs, des superviseurs ou des employeurs, qui connaissent bien les aptitudes créatives, techniques et conceptuelles du candidat.
Subventions
Le secteur Métiers d’art et design du Centre Harbourfront agit à titre de recommandeur tiers pour les subventions d’aide à l’exposition du Conseil des arts de l’Ontario (CAO) destinées aux artistes en métiers d’art en Ontario.
Les subventions d’aide à l’exposition du CAO — d’un montant variant de 500 $ à 2 000 $ — visent à soutenir la préparation d’expositions (p. ex. matériaux, encadrement et préparation des œuvres, mise en caisse et transport).
Dates limites annuelles pour l’évaluation par jury :
le 15 septembre et le 14 janvier (ou le jour ouvrable suivant).
Pour en savoir plus, veuillez consulter le site Web du CAO.
Vous pouvez consulter la liste complète des organismes recommandeurs pour les subventions d’aide à l’exposition ici.