Un tremplin pour les artistes émergents
Depuis plus de cinquante ans, le Harbourfront Centre soutient les créateurs émergents dans l’acquisition des compétences, de la confiance et du réseau essentiels à une carrière durable dans les métiers d’art et le design. Le Studio des métiers d’art et du design est le seul programme de résidence d’artiste au Canada axé sur la carrière et dédié aux métiers d’art et au design contemporains. Il offre des opportunités en céramique, design, verre, métal et textile. Fonctionnant comme un incubateur, la résidence offre un espace de travail, du mentorat, des possibilités d’enseignement et d’exposition, ainsi qu’une communauté créative dynamique qui favorise la pratique et le développement professionnel.
Des questions sur le programme de résidence d’artiste ? Écrivez-nous à craft@harbourfrontcentre.com.
Ce programme a été rendu possible grâce au généreux soutien de Patrimoine canadien, par le biais du Fonds du Canada pour la formation dans le secteur des arts.
Avant de déposer votre candidature, veuillez vous assurer d’avoir pris connaissance de l’ensemble des informations présentées sur cette page, y compris les sections déroulantes décrivant les espaces et l’équipement des ateliers, les exigences de la résidence ainsi que le processus de candidature.
This information is also available in English.
Veuillez noter : seuls des postes de résidence à temps plein sont disponibles pour le moment. Les possibilités de résidence pour les étudiants d’été sont en cours de restructuration ; restez à l’affût pour plus d’informations..
Craft & Design Studios
Les artistes en résidence bénéficient d’un accès 24 heures sur 24 à des ateliers entièrement équipés, ainsi que d’un ensemble d’avantages, dont des occasions de perfectionnement professionnel par l’entremise d’ateliers, de présentations, de séances de critique et d’événements de réseautage avec des artistes invités. Les artistes en résidence peuvent également enseigner des cours et recevoir des honoraires, ce qui leur permet de renforcer leurs compétences en enseignement et en communication. Le programme offre aussi un soutien administratif, notamment l’accès à une bibliothèque de référence et à des ressources de bureau, des conseils en planification d’entreprise, ainsi que des liens avec le milieu afin d’aider les artistes à développer des occasions d’exposition, de vente au détail, de commandes, de subventions et de participation à des salons professionnels.
Ceramic Studio
L’atelier de céramique offre aux artistes émergents les outils et l’environnement nécessaires pour explorer la forme, les surfaces et l’expression créative. Les artistes en résidence peuvent y développer des pièces utilitaires, des œuvres sculpturales ou des projets conceptuels, dans un espace vaste et entièrement équipé qui soutient à la fois les approches traditionnelles et expérimentales. Grâce à l’accès à plusieurs fours, à des tours de potier et à des aires de travail dédiées, l’atelier favorise l’exploration des matériaux, le développement technique et une pratique régulière.
Equipment:
- Electric kilns: oval (16.5 cu ft), round (7 cu ft)
- Bailey front‑loading gas kiln (31 cu ft stack space)
- Extruder
- Pottery wheels
- Slab roller
- Spray booth (47″ × 39″)
- Worktables (6′ × 3′)
- Ware racks (2 per resident)
- Storage
Design Studio
L’atelier de design offre aux designers émergents un environnement souple et bien équipé pour explorer le design de produits, la recherche sur les matériaux, la modélisation numérique et l’expérimentation interdisciplinaire. Grâce à l’accès à des logiciels de calibre industriel et à des espaces de travail adaptés au croquis, à l’itération rapide et au développement de prototypes, les artistes en résidence peuvent faire évoluer des projets allant d’objets fonctionnels à des explorations axées sur les métiers d’art.
Equipment:
- Mac computers (2)
- Rhino
- Adobe Creative Suite
- Storage
Glass Studio
L’atelier de verre offre aux artistes émergents une occasion rare de travailler avec les procédés du verre à chaud, à tiède et à froid. Les artistes en résidence peuvent y développer des œuvres sculpturales, fonctionnelles ou expérimentales à l’aide de fours, de fours de recuisson, d’outils d’atelier à froid et d’équipements de moulage. L’environnement dynamique de l’atelier favorise le développement des compétences, permettant aux artistes de repousser leurs limites techniques et d’affiner leur esthétique personnelle. Les activités ouvertes au public viennent enrichir l’expérience professionnelle, tandis que cet espace immersif permet aux artistes verriers de développer une pratique solide et durable.
Equipment:
- Gas furnace with 350 lb crucible
- Glory holes (single burner, double burner)
- Annealers (5, digital controls)
- Electric oval kiln (12 cu ft)
- Electric slumping kiln (5 cu ft)
- Garage
- Belt sander
- Diamond saw
- Drill press
- Grinder (lap wheel)
- Lathe (1″ spindle)
- Sandblaster
- Wax/plaster casting setup
- Storage
Metal Studio
L’atelier de métal soutient les joaillières, joailliers et métallurgistes émergents œuvrant dans le domaine de la joaillerie fine, des petits objets et de la sculpture. Équipé pour la fabrication, le formage, le brasage et les finitions, l’atelier permet aux artistes en résidence d’explorer un large éventail de techniques traditionnelles et expérimentales. Grâce à l’accès à des outils spécialisés, les artistes peuvent développer une grande précision dans leur savoir-faire tout en affinant leur démarche créative, faisant de l’atelier un environnement idéal pour renforcer à la fois les compétences techniques et l’orientation artistique.
Equipment:
- Anvils and mandrels
- Band saw
- Scroll saw
- Belt sander
- Draw plates
- Drill press
- Enameling kiln
- Foredom flex shafts
- Hydraulic press
- Magnetic and rotary tumblers
- Pickle pot
- Polishing machine
- Ring stretcher
- Rolling mills
- Sandblaster
- Shears
- Soldering stations (oxygen/propane)
- Ultrasonic cleaner
- Vice
- Wax injector
- Storage
Textile Studio
L’atelier de textile offre aux artistes émergents un espace polyvalent, idéal pour l’estampe, la teinture, la couture, le tissage, le développement de motifs et l’exploration de techniques mixtes. Grâce à des installations professionnelles de teinture, une chambre noire, de grandes tables d’impression et de l’équipement de couture, les artistes en résidence peuvent travailler une variété de procédés allant de la sérigraphie à la sculpture textile. L’atelier soutient à la fois les pratiques artisanales traditionnelles et l’expérimentation contemporaine, offrant l’espace et les outils nécessaires à l’élaboration de corpus d’œuvres cohérents.
Equipment:
- Dark room
- Vacuum table for screen printing
- Wash‑out sink
- Dye‑mixing hood
- Dye setup with gas burner
- Industrial steamer
- Sewing machines
- Print table (16′ × 5′)
- Work tables
- Storage
Exigences de la résidence et processus de candidature
Qui peut poser sa candidature ?
La résidence s’adresse aux artistes ayant complété des études de deuxième cycle ou possédant une formation équivalente, et qui démontrent de solides compétences techniques et conceptuelles dans l’une des disciplines soutenues. Les candidatures sont évaluées en fonction du potentiel créatif et de la capacité des artistes à faire évoluer leur pratique professionnelle.
Les personnes intéressées sont invitées à prendre connaissance des attentes suivantes avant de déposer leur candidature. Les artistes en résidence doivent :
- Démontrer un développement créatif et technique continu ;
- travailler de façon collaborative, respectueuse et responsable dans un environnement d’atelier partagé ;
- aire preuve d’évolution dans leur pratique et être à l’aise de travailler en public, puisque les espaces d’atelier sont visibles pour les visiteurs ;
- être capables de travailler de façon autonome, sans le soutien d’un technicien ou d’une technicienne d’atelier, et de résoudre les problèmes liés à l’équipement ;
- comprendre et respecter toutes les normes de santé et de sécurité de l’atelier ;
- assumer les coûts liés à leurs matériaux et à leurs outils personnels ;
- respecter les échéanciers et les objectifs qu’ils se sont fixés ;
- s’engager à respecter l’horaire de la résidence et à travailler à l’atelier au moins trois fois par semaine.
1. Confirmer votre admissibilité
Pour poser votre candidature au programme annuel d’artistes en résidence, vous devez :
- détenir un diplôme d’études postsecondaires, un certificat ou une formation équivalente ;
- avoir obtenu ce diplôme au cours des cinq dernières années ;
- démontrer une solide base technique et conceptuelle en céramique, design, verre, métal ou textile ;
- faire preuve de talent, de compétence, d’innovation et d’un potentiel de développement artistique.
Les personnes intéressées peuvent soumettre leur candidature au programme jusqu’à trois fois.
2. Préparer votre dossier de candidature
Une demande complète en ligne doit comprendre :
- le formulaire de candidature en ligne ;
- deux lettres de recommandation (soumises directement par l’entremise du formulaire en ligne requis) ;
- des images de portfolio conformes aux spécifications suivantes :
- 72 ppp ;
- résolution maximale de 1024 × 768 pixels ;
- un maximum de trois images de détails ou d’installations ; toutes les autres images doivent présenter une seule œuvre.
Seuls les dossiers de candidature complets seront pris en considération
3. Soumettre votre candidature en ligne
- Toutes les candidatures doivent être soumises en ligne
- Aucune candidature envoyée par courriel ou par la poste ne sera acceptée
Les candidatures doivent être reçues au plus tard le vendredi 13 mars 2026 à 23 h 59 (HE).
4. Participer à une entrevue (si votre candidature est retenue)
Les personnes dont la candidature est retenue seront invitées à une entrevue de 40 minutes avec le comité de sélection. Les entrevues ont lieu en semaine, vers la fin avril et au début de mai.
Les entrevues se déroulent généralement en personne ; toutefois, des entrevues par vidéoconférence peuvent être offertes au besoin. Les personnes candidates provenant de l’extérieur doivent assumer leurs propres frais de déplacement et d’hébergement
Les personnes candidates doivent préparer une présentation comprenant un maximum de 15 images numériques et apporter 3 à 6 œuvres complétées.
Déroulement de l’entrevue :
- 5 min – Installation des œuvres
- 15 min – Présentation des images
- 10 min – Examen des œuvres
- 10 min – Période de questions
- 5 min – Rangement
Le comité de sélection sera composé de :
- la ou le gestionnaire, Métiers d’art et design ;
- la ou le coordonnateur, Métiers d’art et design ;
- deux conseillères ou conseillers externes ;
- des artistes actuellement en résidence.
5. Réception de l’offre de résidence
Si votre candidature est acceptée au programme de résidence :
- vous signerez un contrat d’un an débutant le 1er septembre, renouvelable pour une durée maximale de trois ans ;
- vous devrez acquitter des frais de licence mensuels de 110,70 $ CAD (TVH et assurance incluses) ;
- vous serez responsable de l’ensemble de vos frais de subsistance, de déplacement et de matériel (aucune allocation n’est offerte).
Foire aux questions
1. À qui s’adresse la résidence ?
Aux artistes et créatrices ou créateurs émergents formés en céramique, design, verre, métal ou textile, qui souhaitent bâtir une carrière professionnelle dans le domaine des métiers d’art et du design contemporains
2. Quelle est la durée de la résidence ?
La résidence à temps plein est offerte sous forme de contrat d’un an, renouvelable pour une période maximale de trois ans.
Les résidences estivales pour étudiantes et étudiants sont actuellement en cours de restructuration. De plus amples renseignements seront communiqués prochainement.
3. Qu’offre le programme ?
Les artistes en résidence bénéficient de :
- un accès à l’atelier 24 heures sur 24 ;
- du mentorat ;
- des occasions d’exposer leur travail ;
- des occasions d’enseigner des cours au public ;
- l’accès à des conférences, ateliers et activités de perfectionnement professionnel ;
- l’accès à une bibliothèque et à des logiciels spécialisés ;
- des tarifs réduits pour le stationnement ainsi que des rabais dans certains lieux culturels.
4. Les candidatures internationales sont-elles admissibles ?
Si vous êtes âgée ou âgé de 18 à 35 ans, vous pourriez être admissible à un permis de travail dans le cadre du programme Expérience internationale Canada (EIC), catégorie Vacances-travail. Pour participer, votre pays de citoyenneté doit avoir conclu une entente avec le Canada permettant de présenter une demande de permis de travail EIC. Pour connaître les pays ayant conclu une entente avec le Canada et vérifier votre admissibilité, consultez le site : canada.ca. Veuillez noter que les États-Unis ne font actuellement pas partie de ce programme. La plupart des permis Vacances-travail sont valides pour une durée de 12 à 24 mois.
Pour en savoir plus, visitez Immigration, Réfugiés et Citoyenneté Canada – Expérience internationale Canada: canada.ca.
5. Les artistes en résidence bénéficient-ils d’un logement ou d’une allocation ?
Non. Les artistes en résidence doivent assumer leurs propres frais de logement, de déplacement, de matériel et de subsistance.
Des frais de licence mensuels s’appliquent.
6. Qui peut rédiger mes lettres de recommandation ?
Des professeures ou professeurs, des superviseures ou superviseurs, ou des employeuses ou employeurs qui connaissent bien vos compétences créatives, techniques et conceptuelles.
Subventions
Le secteur Métiers d’art et design du Centre Harbourfront agit à titre de recommandeur tiers pour les subventions d’aide à l’exposition du Conseil des arts de l’Ontario (CAO) destinées aux artistes en métiers d’art en Ontario.
Les subventions d’aide à l’exposition du CAO — d’un montant variant de 500 $ à 2 000 $ — visent à soutenir la préparation d’expositions (p. ex. matériaux, encadrement et préparation des œuvres, mise en caisse et transport).
Dates limites annuelles pour l’évaluation par jury :
le 15 septembre et le 14 janvier (ou le jour ouvrable suivant).
Pour en savoir plus, veuillez consulter le site Web du CAO.
Vous pouvez consulter la liste complète des organismes recommandeurs pour les subventions d’aide à l’exposition ici.
